Polifonia, memória e órbita fractal : o trânsito de lembranças como ponte artista-público

• Autor(a) principal: Alves, Andreza de Lima
• Data de Publicação: 2018
• Tipo de documento: Dissertação
• Idioma: por
• Título da fonte: Repositório Científico de Acesso Aberto de Portugal (Repositórios Cientìficos)
• Texto Completo: http://hdl.handle.net/10773/26013
• topic: Memória; Artista; Público; EspectAtor; Saber tradicional; Teatro Pós- Dramático; Criação colaborativa

Tendo como eixo central o ato de lembrar, o presente trabalho pretende investigar a relação entre artista e público mediada pela obra ao longo do processo de composição e apresentação de um espetáculo. Será observada a permanente re-estruturação das funções e papéis assumidos pela tríade ‘Artista-Obra-Público’ nas artes performativas da contemporaneidade, indicando o uso da memória e dos conteúdos individuais acumulados pelas partes envolvidas no ato criativo, não só como fonte de inspiração, mas como agente aglutinador e obra de arte em si. Tem como pressupostos teóricos o pensamento de Bachelard, Kant, Nietzche e Platão sobre o ato criativo; os estudos de Bergson e Jung a respeito da memória; as pesquisas de Hans-Thies Lehmann e Lícia Maria Morais Sanchez acerca do Teatro Pós-dramático e do Teatro da Memória, bem como a obra de Angélica Liddell e de Hermilo Borba Filho. O trabalho prático é desenvolvido a partir dos estudos da Geometria Fractal e da Teoria do Movimento dos Corpos Celestes, tendo como base para os treinamentos os sistemas de Viewpoints, o Ferus Animi // Terra Nova e as técnicas corporais/simbologias dos artistas do Cavalo Marinho. Tal conjunto de pressupostos e ações foram experimentados ao longo do último ano e meio, em três matrizes criativas: a primeira desenvolvida com alunos-atores, num processo que culminou com o espetáculo (…) e a vida, afinal, é como as orquídeas.; a segunda, no intercâmbio criativo entre um grupo de teatro português e um brasileiro, que foi realizado em duas etapas, uma no Brasil, outra em Portugal, e que culminou com a criação, com o elenco binacional, do espetáculo A MULA (baseado no texto O Auto da Mula-de-Padre, do artista pernambucano Hermilo Borba Filho); e por fim, em uma performance cênica intitulada Quando olhei, era turvo o que se via, que tomou como fonte de inspiração a novela Os Ambulantes de Deus, também de Hermilo Borba Filho, a fim de recriar o curso histórico dos povos originários no Brasil.