Des-crer-ver : experimentos com descrição em arte contemporânea

• Autor(a) principal: Oliveira, Juliana Proenço de
• Data de Publicação: 2018
• Tipo de documento: Trabalho de conclusão de curso
• Idioma: por
• Título da fonte: Repositório Institucional da UFRGS
• Texto Completo: http://hdl.handle.net/10183/189448
• topic: Description d’oeuvres d’art; Public d’art contemporain; Interaction entre le public et les oeuvres d’art; Ío; Obras de arte; Arte contemporânea; Interação

Ce travail examine trois expériences dans lesquelles différents publics ont été invités à décrire les oeuvres d’art du double Ío («Conjunção adversativa», «Demônio pessoal» et «Qual é o nome do meu irmão?») qui ont été exposées au Santander Cultural, à Porto Alegre, pendant les mois de juin et juillet 2018. Dans la première expérience, inspirée de «Cent lectures de Marcel Duchamp», de l’artiste Jean-Paul Thenot, cent formulaires ont été distribués aux visiteurs, dans lesquels il leur a été demandé de décrire les oeuvres en un seul mot. Dans la deuxième, basée sur la série «Purloined», de l’artiste Sophie Calle, les employés de l’institution ont décrit les oeuvres oralement. Dans la troisième, liée à la critique d’art ellemême, on a demandé aux étudiants du cours d’Histoire de l’Art à l’UFRGS de décrire les oeuvres par écrit. Chaque chapitre, dans cette ligne, illustre la création, l’exécution et les résultats de ces expériences, dont l’appréciation finale s’est formée sur des analyses de contenu du type classificatoire, d’après le livre de Lawrence Bardin (2011). L’objectif, unique et vaste, qui s’est imposé à l’étude: découvrir comment le public local voit, concrètement, les oeuvres d’art contemporain, pourrait la dévaluer, comme s’elle n’était qu’une phase préparatoire à la recherche. Toutefois, la richesse et les possibilités offertes par le matériel collecté (la partie fondamentale du travail) indiquent la validité de l’approche. Les conclusions viennent, pourtant, sous la forme de questions: quelle est la différence entre le public spécialisé et le public en général? Existe-t-il un substrat collectif pour la perceptions des oeuvres d’art? Et, finalement, quelles sont les limites entre décrire, interpréter et juger une oeuvre d’art?