"E se um dia hei de ser pó, cinza e nada": metamorfoses do eu na poesia de Florbela Espanca

• Autor(a) principal: Lacourt, Gisela
• Data de Publicação: 2020
• Tipo de documento: Tese
• Idioma: por
• Título da fonte: Biblioteca de teses e dissertações da Universidade de Passo Fundo (BDTD UPF)
• Texto Completo: http://tede.upf.br:8080/jspui/handle/tede/2014
• topic: Poesia portuguesa; Análise do discurso literário; Identidade; LINGUISTICA, LETRAS E ARTES::LETRAS

Le but de cette thèse est de présenter les éléments qui confèrent une relative unité à l’identité du sujet lyrique, au mode de l’ipséité, ainsi que de problématiser la tension permanente entre le sujet empirique et le sujet poétique, dans la poésie de l’écrivain portugais Florbela Espanca. Les concepts de référent poétique et de projection lyrique, de Michel Collot, poète et chercheur français, sont les principes directeurs de l’analyse de l’identité du je lyrique florbelien. La conception de référence dédoublée, de Dominique Combe, lui aussi théoricien français, sert d’appui à l’examen de la tension entre l’oeuvre et la vie de la poétesse. Les études collotiennes prennent comme principe la phénoménologie de Merleau-Ponty, à partir de laquelle Collot crée la notion de paysage poétique. Ce concept part de l’idée que le paysage est perçu selon un point de vue unique. En ce sens, tout paysage suppose un horizon délimité par le point de vue et révélé dans l’expérience entre le sujet et l’objet. Tant Collot comme Combe revisitent les théories concernant le lyrisme et s’appuient sur le concept d’ipséité, de Paul Ricoeur, à la recherche de la compréhension de l’identité du sujet poétique. Les deux études convergent vers le fait qu’il n’y a pas de moyen d’établir une identité-idem pour ce sujet, car il présente de multiples masques, ce qui rend possible la perception seulement des nuances de cette identité. Ainsi, l’analyse de l’identité du sujet lyrique, dans la poésie de Florbela Espanca, devient pertinent parce qu’il aborde une question, bien que surmontée par la critique, encore énigmatique, à cause des reflets de la vision du Romantisme, laquelle considérait le poème comme la révélation de la subjectivité du poète. À cela s’ajoute le fait que cette interprétation fautive fut encouragée à l’égard de la poésie de l’écrivain après sa morte, faisant le lecteur chercher, dans l’oeuvre, les causes de son suicide.