“É onde eu posso ser eu mesmo”: uma etnografia sobre o “fazer teatro”

• Autor(a) principal: Medeiros, João Pedro de Oliveira
• Data de Publicação: 2024
• Tipo de documento: Dissertação
• Idioma: por
• Título da fonte: Repositório Institucional da Universidade Federal Fluminense (RIUFF)
• Texto Completo: https://app.uff.br/riuff/handle/1/34139
• topic: Teatro; Corpo; Emoções; Etnografia; Teatro; Aprendizagem; Niterói (RJ); Theater; Body; Emotions; Ethnography

Esta dissertação é fruto de um trabalho de campo etnográfico, empreendido em uma escola de teatro amador da cidade de Niterói, Rio de Janeiro. Entre fevereiro de 2021 e fevereiro de 2022, o antropólogo, na qualidade de estudante matriculado, investigou diferentes aspectos relacionados a aprendizagem do ensino em teatro. A pesquisa buscou acompanhar a trajetória dos discentes no curso de “Iniciação ao Teatro e Experimentação Teatral”. O módulo cursado era indistintamente comum àqueles que aspiravam ou não a carreira artística, nele os discentes, assim como o etnógrafo, se viam inseridos nas dinâmicas de alongamentos, aquecimentos, jogos, brincadeiras, improvisos, ensaios e espetáculos. Nesse panorama, a sala de aula ganhava eminência fundamental, assim como a sua configuração espacial e a exigência institucional por um uniforme de cor preta. Espaço de sociabilidade entre diferentes, o curso de teatro era onde os alunos se deparavam com o forte ditame teatral do “nunca ter medo de se expor ao ridículo”. Além dele, conscientizava-se sobre a necessidade do aluno-ator se “soltar”, se “destravar” e se “desligar” do chamado mundo lá de fora. Em suma, não ter vergonha. Tais vetores apontavam sistematicamente para a crucialidade do corpo e da imaginação do estudante de teatro como instrumentos de investimento e inscrição dos saberes cênicos aprendidos no decorrer do curso. Para todos os efeitos, os significados, representações e usos creditados ao “fazer teatro” revelavam que a sua prática amadora suscitava uma série de valores de ordens introspectiva e sentimental. Mais propriamente entre aqueles que não cultivavam interesses artístico-profissionais com a realização do curso, dava-se uma espécie de uso lúdico às práticas teatrais que, por conseguinte, pareciam identificar nela uma instância com altas propriedades solucionadoras, ou ao menos apaziguadoras, de problemas e peripécias de suas vidas íntimas. Se não dessa forma, simplesmente, fazer teatro era tido uma constante fonte de competências extensamente positivas que refletiam nos bem-estares gerais dos indivíduos. São essas as frentes analíticas que esta pesquisa se dedica e, através delas, se almeja contribuir para a Antropologia do Teatro brasileiro.