Vida In–útil: utilizando Banksy.

• Autor(a) principal: Silva, João Pedro Tavares da
• Data de Publicação: 2015
• Tipo de documento: Trabalho de conclusão de curso
• Idioma: por
• Título da fonte: Repositório Institucional da UFRN
• Texto Completo: https://repositorio.ufrn.br/handle/123456789/38127
• topic: Banksy; anonimato; arte e vida; cotidiano

Vie in-utile est un tentative de prendre de l’eau avec la main ouverte, même si vous essayez de capturer de force, il y aura toujours quelque chose qui va échapper. Donc, la recherche est basée sur réfléchir avant de prendre la première étape. Ici on discute, à partir de la subjectivité de l’anonymat, l’artiste de la rue – notamment Banksy -, l’image de l’artiste et sa relation entre la vie et la production de l’oeuvre. En parallèle, J’illustre avec des fragments sur ma vie, d’étudiant et d’artiste qui a laissé des doutes sur le processus de moi-même et j’y relativise avec l’objet d’étude: la vie, la condition d’existant et le chemin qu’on doit suivre. Alors, la recherche se compose à une vue symbiotique entre l’artiste et le travail, dont le problème est concerné avec les premières étapes de l’étudiant, de qui le processus de développement créatif sont basés sur les influences de certaines valeurs que provenant d’une source d’intérêt étranger majoritaire, ce dispositif complique quelque chose que l’étudiant ou l’artiste débutant réfléchit sur soi-même, ses intérêts, goûts et valeurs. L’objetif est de montrer, au travers de l’art urbaine du Banksy, et que l’art est lié au processus que l’on choisit pour soi-même comme un programme de vie, être un outil utile. Toutefois, pour optimiser cette recherche, on a besoin d’une création d’une méthodologie autonome basée dans l’auto observation comme un chemin de la connaissance de soi et une tentative par le reprogrammation et se réinventer. Cette recherche se concentre dans la source de réflexion théorique à l’artist débutant d’esprit livre que cherche créer de bases pour le développement d’une carrière artistique, crée la possibilité de montrer à l’élève en face de la profondeur océanique de connaissances sur l’art, il faut aussi se plonger dans la profondeur de lui-même pour recueillir des informations sur ce qu’il faut chercher.