Estética decolonial e identidade fronteiriça na produção de artistas migrantes

• Autor(a) principal: Galvão, Danilo Lins
• Data de Publicação: 2020
• Tipo de documento: Dissertação
• Idioma: por
• Título da fonte: Repositório Científico de Acesso Aberto de Portugal (Repositórios Cientìficos)
• Texto Completo: http://hdl.handle.net/10174/28612
• topic: Decolonial; Aesthesis; Migração; Educação; Arte; Decolonial; Aesthesis; Migration; Education; Arte

Na fronteira, é possível descolonizar a estética? Reivindicar as identidades e subjetividades? Manter-se como artista em processos de migração? São os questionamentos que alimentam a investigação deste percurso. O trabalho aqui apresentado, tem caráter de uma pesquisa continuada e que, por isso, não se encerra em um produto arte, e sim, apresenta a vivência com a arte, permitindo a criação de alternativas e desvios. O trabalho de projeto tem o objetivo de relatar a pesquisa desenvolvida no Curso de Mestrado em Práticas Artísticas em Artes Visuais da Universidade de Évora, relacionando as teorias decoloniais com práticas artísticas contemporâneas em crítica à colonialidade e analisando o desenvolvimento do conceito de estética-decolonial, a partir dos conceitos de colonialidade do Poder, do Ser, do Conhecimento e da Natureza. Aponto a transmodernidade como alternativa à pós-modernidade. Assim, proponho visita às obras das artistas Tanja Ostojic, Jota Mombaça, Grada Kilomba e Tania Bruguera e exponho a minha produção artística, desenvolvida no período de atividade no curso, refletindo sobre os sistemas de educação e matrizes de conhecimento, masculinidade e a colonialidade das instituições; Abstract: Decolonial aesthetics and border identity in the production of migrant artists On the border: is it possible to decolonize aesthetics? To reclaim identities and subjectivities? To remain an artist in the process of immigration? These are the questions that drive this investigation forward. The presented work is a continuous research, and therefore it does not conclude in a product, but rather it presents an art process, allowing space for creation of alterations. This work aims to reflect on the research developed during the course in Visual Arts at the University of Évora. Relating decolonial theories with contemporary artistic practice as a critique to modernity and colonialism, it analyzes the development of the concept of decolonial aesthetics. It presents the concepts of colonialism: the Power, the Being, the Knowledge and the Nature and proposes trans-modernity as an alternative to post-modernity. Thus, it revises the artistic works of Tanja Ostojic, Jota Mombaça, Grada Kilomba and Tania Brugueiro and exposes my own artistic process developed during the course, reflecting on the education system and matrices of knowledge, masculinity and the colonialism of the institutions