Cinema e Terceiro-mundismo: Luz Vermelha sobre a América Latina

• Autor(a) principal: Ferreira, Luís Gustavo Pereira [UNIFESP]
• Data de Publicação: 2010
• Tipo de documento: Trabalho de conclusão de curso
• Idioma: por
• Título da fonte: Repositório Institucional da UNIFESP
• Texto Completo: https://repositorio.unifesp.br/11600/67689
• topic: América Latina; Terceiro mundo; Terceiro-mundismo; O bandido da luz vermelha; Rogério Sganzerla; Latin America; Third World; Third Worldism; The red light bandit; Rogério Sganzerla

Analisamos o filme O bandido da luz vermelha, de Rogério Sganzerla (1968), por acreditar que este filme coloca questões relevantes para o estudo do terceiro-mundismo, pensamento político que visa romper com o que seria o atraso na divisão clássica em 1º mundo e 3º mundo, aderindo às teorias de Libertação Nacional ou Descolonização, partindo da divisão clássica em três mundos. O filme foi livremente inspirado na história real de João Acácio Pereira da Costa, e narra a trajetória de Luz, o bandido, personagem revoltado, mas incapaz de transformar sua revolta em reação produtiva. O bandido da luz vermelha estabelece uma relação bastante próxima (ainda que crítica), com a produção de Glauber Rocha, o cineasta brasileiro mais próximo do Nuevo Cine Latinoamericano, e cuja obra discutia de forma veemente o terceiro-mundismo e o colonialismo, na política e nas artes. As concepções de Glauber Rocha que influenciaram o Cinema Novo foram inspiradas em Frantz Fanon, principalmente em dois aspectos: definição do colonialismo como violência e o processo de descolonização como uma transformação total no comportamento e na estrutura do colonizado. Essas ideias foram desenvolvidas em seu texto Estética da fome. Influenciado por Fanon, Glauber ampliou o conceito de Cinema Novo e formulou um projeto de “integração política e estética das cinematografias dos países pobres dos três continentes (America Latina, África e Ásia)”, projeto este denominado Cinema Tricontinental, inspirado no internacionalismo revolucionário guevariano. Com seus vários elementos que consideramos representativos daquilo que se poderia chamar de subdesenvolvimento, o filme nos faz vê-lo como uma obra de arte inserida nesse contexto de produção artística e intelectual engajada em processos de resistência ao imperialismo estadunidense. A identidade também era uma preocupação do Cinema Novo glauberiano e de diversos outros cineastas latino-americanos. Em O bandido a identidade e a situação do Brasil são discutidas no panorama latino-americano, que se insere num quadro mais amplo, o Terceiro mundo. Como dizem os locutores no filme, ninguém sabe ao certo a identidade do bandido. Da mesma forma, os brasileiros e latino-americanos também não têm clareza sobre sua identidade. Retomando diversas análises do Brasil, como as feitas pelos modernistas da década de 20, pelas esquerdas e pelo Cinema Novo, Sganzerla realizou um filme que dialoga, ainda, com a produção cinematográfica identificada ao terceiro-mundismo e com a estética cinematográfica de Orson Welles e da Nouvelle vague. Assim, O bandido é um filme irônico ao tratar da identidade latino-americana, terceiro-mundista, e bastante crítico aos modelos ideológicos hegemônicos no cinema político da época.